汪国真第一首比较有影响的诗是《我微笑着走向生活》，在湖南杂志《年轻人》1984年第10期上发表，后经《青年博览》、《青年文摘》先后转载。
汪诗首先在北京中学生中造成一定反响，并以手抄本的形式在学生中流传。经由一位女教师将此信息告知身为某出版社编辑主任的丈夫，触发出版社的商业敏感，迅速与作者联系出版其作品。1990年4月20日汪国真的第一部诗集《年轻的潮》交稿，5月21日由北京学苑出版社出版。 “汪国真热”出现于这本诗集出版之后，此书在装卸中连续五次印刷，印数达十五万册。紧接着又出版了《年轻的风》(1990年10月花城出版社)、《年轻的思绪》（截止1991年初，三次印刷达十四万册）、《年轻的潇洒》等诗集，中国友谊出版社出版了《汪国真诗文系列》九种，中国妇女出版社出版了《汪国真爱情诗卡》、《汪国真抒情诗赏析》，另外还有专收汪国真格言短句的随笔著作及其与他人的对话录。作为回应，市场上也出现了评介性的《年轻的风采──专访汪国真》。中国歌坛1991年2月推出了《青春时节──汪国真抒情歌系列之一》的盒带，并被《中国青年报》列为该月十盘优秀畅销磁带的第三名。
1990年7月4日，其诗集被《新闻出版报》列为十大畅销书之一，文艺类独此一本。
1990年10月北京高校出现汪国真诗歌演讲热。
1990年在出版界被称为是“汪国真年”。
在上海，这种热潮来得稍晚一些。1990年10月上海徐家汇书店购进已经在北京走红的汪国真诗集《年轻的思绪》二十本，但二个月后才卖完。1991年春，上海《文学报》发表特写文章《美的征服，始于“手抄本”》报导汪国真的情况，这是他首次被完整介绍到上海。而《文汇报》为了将汪国真在"文汇书展"上重点推出，则在《文汇读书周报》上连续介绍推崇汪国真，称汪国真为“诗坛王子”，造成舆论攻势，从而使得1991年3月27日的“文汇书展”中出现汪诗销售的热潮。
书法大家：汪国真之翰墨风流
他从古人书法中破体变风姿，用笔圆劲有力“剑气凌云”，笔走龙蛇“风骤雨旋”，形成了一气呵成、奔放流畅、气势磅礴的豪迈风格。 追溯上下五千年悠悠华夏文明史，可以发现像王维、苏东坡等一大批文学家都是诗书画兼备、书画音律兼通的艺术大师。他们崇尚诗书画融会贯通，在诗书画甚至是音乐等不同领域都取得了骄人的成绩，从而名垂青史。在当代从诗人华丽转身成为书画家、作曲家，在诗歌、书画甚至还有音乐作曲等各个领域均游刃有余、得心应手并创出自己风格和特色，汪国真是引人注目的，也是最成功的。但是，平易儒雅的汪国真却用诗歌表露了自己的心声：“成功是出色的平凡”。他的书法、绘画，乃至他的作曲，一如他的诗歌，都是心灵奔放的歌唱，音乐旋律的流动，平凡之中见伟大！ 一年三百六十五天，对于人类长河来说可能只是弹指一挥间，可对于汪国真来说，这一年却非同小可。诗文对汪国真总是来得直接，出口成章，落笔成诗。而书画虽然都是用自己手中那只笔，但总需要另一种技术技艺。这种技术与技艺是需要经过刻苦的磨练才能形成和掌握。春夏秋冬，风霜雪雨，有多少个不眠之夜，他都一个人默默地挑灯苦练毛笔字。多少个节假日礼拜天，他都舍弃与家人外出游玩的天伦之乐，而独自坐在书房里潜心钻研和练习书法。直到练得手腕酸疼，腰僵臂麻，他才肯停下手中的笔，拿出一本字帖认真观摩研究古人的书法特点，以读书学习算作稍微休息一回。平时工作之余只要没有特殊情况，他都必须雷打不动地完成一个小时以上的书法练习。尽管现在他谈起这一年发生的一切时，依然显得是那么的平静，但是，背后的酸苦劳累只有他自己心里最清楚。好在功夫不负有心人，他最终成功了！经过一年时间的认真苦练恶补，他从古人书法中破体变风姿，用笔圆劲有力“剑气凌云”，笔走龙蛇“风骤雨旋”，形成了一气呵成、奔放流畅、气势磅礴的豪迈风格。
尽管他坚信实力就是机遇，付出就会有收获，但当成功突然来临的那一刻，他还是感到十分意外。突然有一天，解放军报社的一个朋友告诉他，在北京琉璃厂看到他用毛笔写给朋友的一封信卖两千元。他简直不敢相信自己的耳朵，这是真的吗？一个曾经因为字写的不好而时常感到在众人面前尴尬的人的字，竟然有人肯出大钱来买？这对他来说简直就是天方夜谭。当最终确认这是千真万确的事实之后，他更加坚定不移地爱上了书法这门心灵的艺术。他天性质朴爽朗，处事睿智谨慎，待人平和谦逊，正直的人
品和高洁的志向，丰厚的学养和平和的心态，再加上丰富的人生阅历和广博的文学底蕴，表现在书法、绘画创作中总是一片绚丽烂漫的迷人艺境：骨气浩然，元气浑然，清新温润，气象典雅。他的书法奔放不羁，萧洒浪漫，越来越受到广大书法爱好者和收藏家的青睐。
随着艺术创作全面展开，汪国真书画创作也达到了炉火纯青的程度。他的作品饱含诗歌韵味，流动着音乐的旋律，频频亮相各大拍卖行和书画流通市场，成为拍卖市场和收藏领域的新宠，市场价位节节攀升，并且随着知名度的提高，市场行情还在水涨船高的持续上扬。专家预测，不久的将来，随着名人书画收藏带来“名人效应”的显现，作为诗人、书画家、音乐家“三栖艺术家”的汪国真，从“一书难求”到“一字难求”、 “一画难求”，升值潜力与日俱增，增值空间不可限量，书画市场行情一路看涨实属必然。
说起自己的书法，汪国真总是谦虚地说：“以前我从来没有拿自己的字当回事，纯粹是自娱自乐。最终如此出名真出乎我的意料。” 现在的汪国真，更乐于谈他的书法，而不是诗。
书画家、作曲家汪国真
“我不去想是否能够成功，既然选择了远方，便只顾风雨兼程??”这清新隽永的诗句是否把你拉回了多年前的记忆？人们知道汪国真，就是从他的诗开始的。
但是，在2010年新年前夕，北京音乐厅举办了一场“唱响古诗词——汪国真作品音乐会”，让人们认识了诗人汪国真的另外一面。
让很多人眼前一亮的是，这场音乐会的宣传册前后还配了6幅汪国真的书画作品，草书行云流水，花鸟灵动飘逸，诗、书、画、乐糅和在一起，演绎出一个完整的和更加逼真的汪国真。
他是如何走上书画和音乐创作之路的呢？
书画延续成功
“城市中太痛苦/有钱没钱找不到幸福/这时不妨去看看北武当的雾/咿呀咿呀咿呀喂去看看北武当的雾。”
汪国真说他对当年在文学界取得的成就已经很满意，所以后来就转而钻研自己一直爱好的书画和音乐。“在初次尝试了作曲后，我发觉自己在这方面还是有一定潜力的，所以也越来越有兴趣。”
汪国真的诗歌
在主题上积极向上、昂扬而又超脱。作品的一个特征经常是提出问题，而这问题是每一个人生活中常常会遇到的，其着眼点是生活的导向实践，并从中略加深化，拿出一些人所共知的哲理。这种量化的哲理，十分适合中学生的思维特征。中学生的人生经验较少，对自己所面临的人生问题，经常手足无措，而汪国真以诗歌的形式，给中学生们提供一种解决人生问题的办法，这对于这些年轻的孩子们来说些十分新鲜，而又简单实用。如他的一首小诗《致友人》写道：
“不站起来
才不会倒下
更何况
我们要浪迹天涯
跌倒是一次纪念
纪念是一朵温馨的花”
这首诗简短而寓意明晰，十分适宜抄录与赠与，即使就阅读来说 ，也最适宜大众毫不费力的在小块而闲暇时间得到心情舒畅的快感。再如： “不是苦恼太多
而是我们的胸怀不够开阔
不是幸福太少
而是我们还不懂得生活
忧愁时，就写一首诗
快乐时，就唱一支歌
无论天上掉下来的是什么
生命总是美丽的”
（《生命总是美丽的》）
98谈雨山_谈雨山
汪国真的诗中不仅仅有青年人的生活和那种明白畅晓的表达方式，更主要的是一种超然、豁达、平易、恬淡的人生态度。这种站在人生的更高层次的俯视现实中的一切，所采取的“汪国真式的人生态度”，不能不说是汪国真诗歌倍受青年读者欢迎的原因所在。而所谓这种人生态度，实际就是对中国自宋元以来传统诗歌那种豁达、飘逸、潇洒、超脱的人生哲学的创造性转化。
在初一语文课本中，他的诗还被节选成了课外阅读资料：
意志倒下的时候
生命也就不再屹立
歪歪斜斜的身影
又怎耐得
秋叶萧瑟 晚来风急
垂下头颅
只是为了让思想扬起
你若有一个不屈的灵魂
脚下就会有一片坚实的土地
无论走向何方
都会有无数双眼睛跟随着你
从别人那里
我们认识了自己
据《南方都市报》《诗歌曾经的“黄金”年代》介绍：当年，洛湃的诗集曾与席慕蓉、汪国真的诗集一起，都以10万册为单位的销量席卷全国。一手推出席慕蓉、汪国真和洛湃“热潮诗”的杨光治，还为此写了一本书，书名就叫《从席慕蓉、汪国真到洛湃》。
汪国真的诗歌主要写的是友情，所以得到了较多的年轻人尤其是青年学生的喜欢。但随着时间的推移，我们还是不能忘记这个曾经感动过我们心灵的诗人。
另外，汪国真还是80后著名写手王寒星的启蒙者，“王寒星前期的诗歌创作主要受汪国真等人的影响，1998年当时他在长治卫校上中专，同学的一本盗版诗集让他认识了汪国真这个九十年代初成名的中年诗人。当时汪国真那种特有的细腻和温暖感染了不满十七岁的王寒星。他开始了一定程度上的仿照式写作。”可以说，汪国真的诗歌影响了很多的年轻人，诗
集出版发
行量创有新诗以来的最高。在某种意义上，他不愧是“中国诗歌最后一个辉煌的诗人”。
关注我们微信公众号：mw748219